為什麼會把這兩個不相干的一個音樂家和攝影師湊在一塊談呢？記得在某一本柯錫杰寫的書裡提到有一次Miles Davis看到他的一幅作品而立即跟他強烈表達想要收藏那幅作品的意願。當然倒也不完全是這個原因而把他們兩個湊在一起談。主要的原因是因為最近有了一點小小的領悟！剛好是在聽Miels Davis的唱片和一邊看著柯錫杰的書的時候產生的感想。第一次知道柯錫杰的時候是從雜誌上的一篇文章，從此知道台灣有這麼一位攝影大師。因為對攝影的興趣，所以對於任何書上提到的攝影師都會特別注意！在偶然的機會裡我在書店看到柯錫杰寫的攝影美學而買下了這本書。 事實上第一次看那本書的時候，我有點小小的失望。失望的原因是對於書理柯錫杰的攝影作品並不感到特別特殊，發現他的作品並沒有讓我驚艷或是擷取目光的能力，但我還是把他的書看完了。書裡描述了一個老攝影師闖蕩攝影界，繞了世界一周，功成名就後有了世界級的藝術地位後回到家鄉後向後輩敘述自己經驗和心得的一本書。書裡他會以自己的攝影作品向讀者介紹他自己的美學概念和想法。看完這本書後我把他丟到一堆被我打入冷宮的書堆裡去。
在這之後我繼續拍照並且努力想要拍出可以擷取大家眼光的照片。最快驗證的方法就是我申請了一個flickr的網路相簿，並且每次上載新的像片到相簿裡的時候就期待每一張相片都能有很高的點閱率。有時候看到自己的相片檢視次數衝高時心裡就很高興，反之則覺得小小的沮喪和失落! 在這過程中我賣掉舊的像機買更新更好的相機和鏡頭，我出國旅遊想找美麗的景點，仔細選擇我要放到相簿裡的相片。是的!相片檢閱率慢慢的有起色增高了。一方面也拜經營網路上的人脈和加入社群的關係 。可是有一天我發現每一次我都得意洋洋的新作品顏色更艷了！景色更特殊更能擷取眾人的目光時，過一陣子我便發現這些照片真不耐看！甚至鮮豔的艷色非常扎眼，壯麗的風景看起來真是空洞！一句話形容就是俗不可耐! 任何人拿台相機往那片景色一照也差不多是這樣。看不出我的像片有什麼特別。 這樣的相片我想洗了放大掛在客廳都覺得它真不值也不耐看！充其量它就是一幅還可以的風景明信片照一般！
再來談談Miles Davis這個爵士樂手。Miles Davis我很小就知道這號人物！他是個小喇叭手 因為我爸的唱片櫃裡有他的專輯。但是直到這幾年因為想拓展除了聆聽國語流行音樂以外也能聽聽人們所位比較有深度的其他類型音樂時，慢慢開始接觸爵士樂的時候才理解到Miles Davis對爵士樂的影響很巨大也深遠。 他開創了爵士樂裡Cool Jazz這個類型和門派的樂風。 人們說他的音樂雖然不像很多速彈派的樂手那般令人目眩神迷的充滿才華但是他的音樂更具深度以及需要細細咀嚼。 其實我只有一張他的經典專輯"Kind of Blue" 這張專輯第一次聽的時候同樣讓我有點小小失望的感覺，好像聽不出它哪裡經典。 這張專輯的音樂感覺不太出它的情緒!既沒有普遍Jazz的隨性輕鬆感但也沒有很重情緒的沉重感， 聽不出它是歡喜還是悲傷，但是樂手彼此合作呼應和緩慢節奏的樂句似乎在述說著奇妙異次元的空間彷彿盤古開天地球就不存在這種類型的音樂。 在深夜聆聽它時會帶你進入另一個世界。也許這就是它叫cool jazz的緣故吧！但是它就是這麼一張神奇的專輯讓我越聽越有味道，讓我喜歡在深夜裡反覆的聽著它！
所以當有一天我又重新翻閱柯錫杰的書的時候，我突然覺得他的相片很有深度，他的相片非常耐看而又讀到他將一幅作品因為Miles Davis很欣賞而賣給他時，突然體會到柯錫杰和Miles Davis這類的大師有某些共通之處，那就是他們的作品需要慢慢品嚐慢慢體會。在剛接觸的時候也許不能立刻體會他們的作品美在哪裡但是就是有一股魔力讓你常常去再三回味！相反的，譁眾取寵和媚俗的作品會在反覆的觀賞之後讓人厭倦。也許這就是藝術大師具有相同的美學深度和對美感相同等級的領悟。當然我們一般人是無法立即有這樣相同等級的美學體悟，但是也許我們可以慢慢的藉由觀摩好的作品來培養更好的美學品味。品味也是需要培養才能建立的啊！
